第1233章（2 / 2）

而且，自己也完全可以以此，来制作一整张同想法的国风专辑！

现代潮流电子＋传统中国乐器的专辑！

李少杰觉得自己的想法实在是太ooooooool了。

说干就干。

如何要让民乐变得潮流起来？

甚至让民乐变成一种完全不同的质感？！

之前这“赤焰之缨”刚刚试过，手正热！思绪正顺！

于是，创作很快便开始，几乎没遇到什么阻碍。

这都不能叫文思泉涌，应该叫灵感血崩！

高燃民乐！

当然，虽然因为《赤焰之缨》的原因，在中国风创作上手很热。

但不代表李少杰想做一另个《赤焰之缨》，或是什么《赤焰之缨20》之类的东西出来。

都说华夏文化博大精深，总不能一提到中国风流行大家就想的是五声民乐做前后，中间来段京剧的夹心馅饼模式吧！

对于华夏传统音乐流行化的开发，还是不够。

甚至可以说，开发了，但只开发了一点点。

还需要更多种类，更多风格的展示。

流行化是一种趋势，流行化不代表一定要摒弃古老的东西。

只能说在古老传统与现代流行中构建一个足够引人入胜的桥梁。

是非常有必要的。

加入电子，让节奏更加明快多变，整体更加有活力，是有助于提升音乐印象的。

总不能一直稳重，多少得多来点不同的。

而不同风格的开发思路，也让李少杰盯上了一种传统音乐。

丝竹乐！！

所谓丝竹乐，便是丝与竹的结合，指的是华夏传统民族乐器中，弦乐器与竹制管乐器的合奏。

或许有人觉得，这不就是民族版的管弦乐团吗？

实际上是有略微不一样的。

丝竹乐大多是在室内演奏的。

提起丝竹，自然会有一幅水墨画面。

江南水乡中，宜人的别院里，丝竹八音余音绕梁。

之所以会有这样的印象，实际上是源自于很多信息碎片的整合，其中自然就有古诗词。

刘禹锡《陋室铭》中“无丝竹之乱耳，无案牍之劳形”的潇洒自在。

苏轼《鹧鸪天》中“四弦丝竹苦丁宁”对佳人的刻画。

白居易《长恨歌》中对丝竹表演质感描写的“缓歌慢舞凝丝竹”。

由于是室内乐。

所以，丝竹的音乐特征便是“柔”“轻”“细”。